一直以来,不少诗歌界人士都在不断探讨中国古今诗歌创作问题,特别是该如何对待格律诗问题,有共识,有争议,都很好,说明还有不少人在关心诗歌问题,诗歌的生命还在延续着。
就格律诗创作问题,有些个人体会,写出来供大家参阅。首先声明一下,本人不想争论,因为只是自己个人的想法,不一定对,更不敢对他人有任何的影响。再者,自己近古稀之年了,很多想法已经固化,也难以甚至是不想改变了。
我是与格律诗是有过勾连的,而且至今还在不断“仿写”。从读初二开始学写,那时候真的不知天高地厚,写的每句七字或五字、一首八行,或者是每句七字或五字、一首四行,就冠以什么七律、五律、七绝、五绝,按照一个词牌的字数、句数写,就冠以什么词牌。真实胆大包天!恢复高考后进入大学,有机会找书本自学了,竟然吓出了一身冷汗:原来,格律诗是这么回事!原来,格律诗是那么难写的啊!
从此之后,一直到今天,我只能用现代汉语“仿写”格律诗和宋词,却再也不敢冠以什么“律”“绝”和词牌了。中国的格律诗(包括宋词)是中华传统文化优秀中最优秀者,也是世界文学的一朵奇葩。世界一些国家也有“格律诗”之类的文体,我自己并没有专门去涉猎,更缺乏研究,但我相信,基于汉语言和汉文字的独特性,加上古代文人们千百年的锻造和锤炼,中国的格律诗,一定是世界上艺术要求最为严格、最为完美的一种诗歌文体。这是中国文化最为宝贵的优秀遗产之一,是中华民族的重要瑰宝。
然而,随着时空的推移,沧海桑田,社会语言和语言社会已经发生翻天覆地的变化,诗歌社会也同样日新月异,现代人要学习、掌握古代格律诗的写作,困难大大,问题多多。但无论如何,格律诗这个优秀文体却必须保护、继承、延续,甚至需要弘扬和发展。
怎么办?出路可能在两条。
第一,将格律诗列入国家非物质文化遗产范畴,实行制度化保护、继承和发展。建议:一是在中学阶段,或者更早一些,在学校开展格律诗基本知识的学习。凡高中毕业生,都必须了解和掌握格律诗的基本知识,鼓励和支持有兴趣者学习写作,进入大学或社会后有志趣者可以自学升级。二是鼓励和支持有兴趣、有专长的人士认真研究格律诗并自我写作,这些人是保护和延续典型的格律诗写作的“薪火”,是传承人。这些人的格律诗写作,在艺术表现形式上可能已经毫无“创新”的任务,唯一的责任和使命,就是“守正”。因为就形式来说,中国格律诗的写作,古人已经做得炉火纯青,甚至可以说已经是空前绝后。另外,建议如果是拿出来社会上交流的格律诗,遣词造句不要太深奥难懂,引经据典也不要太多、太偏僻,否则人家就看不懂,看不懂就没有效果了。当然,写出来仅仅是你自己欣赏,或者小圈子内分享,则另当别论。
多年以前,曾经有一个写格律诗十分了得的诗人,在一次会议上印发了他的一首格律诗,大家感觉诗歌确实写得非常棒,但总共八句、五十六个字,读下来我却查了三次字典,却依然没有怎样弄清全诗的意思。好尴尬!这种诗歌,当然是允许存在的,也是需要的,但真的只适合于小圈子内交流为好。
第二,鼓励和支持更多的人学习和模仿古代格律诗的艺术手法,但不必拘泥其中太多的规矩,而且是运用现代汉语来写。当然,这种作品,就不要冠以什么“律诗”“绝诗”,或者什么词牌了。本人姑且将这种诗歌称为“现代古典诗”。此外,我建议现代自由诗多多研究、学习、借鉴和利用中国古代格律诗的一些艺术手法,这样做,个人认为是会大有好处的。
目前中国现代自由诗的写作,对比古代格律诗,优势是自由,不足是太自由了,自由得都不像诗歌了。当然,从另一个角度讲,格律诗的优点是形式要求严格,但不足是要求太苛刻了,因此才有了后来新文化运动的诗歌革命问题。
以上这两个方面,应该是相向不悖的,而且应该是互为彰显、互为促进,甚至是要互相尊重、互相融和的。
本人认为,就诗歌文本和形式来说,中国诗歌今后的发展情势,可能是这么一种情况:
第一类是古体诗歌,包括诗经体、古风体、乐府体、格律体、宋词体、元曲体等;第二类是现代古典诗歌;第三类是现代自由体,这里面又包括能够吸收古代诗词,包括格律诗一些艺术风格和形式的现代自由体诗歌,以及完全西方化的现代自由诗。
而应该大力鼓励支持,甚至是积极推广、广泛普及的主流诗体,应该是第三类的前者,即能够吸收古代诗词,包括格律诗一些艺术风格和形式的现代自由体诗歌,也就是具有中国特色、中国风格、中国气派的现代自由体诗歌。这应该是中国现代诗歌最有前途、最有生命力的必然方向。
2024年9月2日
于中山灵感走廊
《静夜思》
唐/李白
床前明月光,
疑是地上霜。
举头望明月,
低头思故乡。
《无题》
唐/李商隐
相见时难别亦难,东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改,夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路,青鸟殷勤为探看。
《念奴娇·赤壁怀古》
宋/苏轼
大江东去,浪淘尽,千古风流人物。
故垒西边,人道是,三国周郎赤壁。
乱石穿空,惊涛拍岸,卷起千堆雪。
江山如画,一时多少豪杰。
遥想公瑾当年,小乔初嫁了,雄姿英发。
羽扇纶巾,谈笑间,樯橹灰飞烟灭。
故国神游,多情应笑我,早生华发。
人生如梦,一尊还酹江月。
《天净沙·秋思》
元/马致远
枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马。夕阳西下,断肠人在天涯。
中国诗, 诗中国
/丘树宏
中国诗,
是一个个美妙的方块——
一会儿象形,
象形出一个个鲜活的生命;
一会儿会意,
会意出一幅幅生动的遐想;
一会儿假借,
假借出一段段无限的空间。
这一个个美妙的方块啊,
铺成了九百六十万平方公里土地,
组成了黄皮肤黑头发黑眼睛,
垒成了巍峨的喜马拉雅山,
筑成了雄伟绵延的万里长城。
中国诗,
是一节节分行的文字——
一会儿齐整,
如同一支支列阵的队伍;
一会儿错落,
如同一座座起伏的山峦;
一会儿跌宕,
如同一排排滔天的波澜。
这一节节分行的文字啊,
记录了亿万年的历史变迁,
见证过人世间的风霜雨雪,
叙述着千姿百态的故事人文。
中国诗是风,
古朴粗犷,野趣纯真;
中国风是雅,
空灵精致,庙堂高清;
中国风是颂,
黄钟大吕,铜牙铁板。
从诗经、骈文到乐府,
从《楚辞》、《离骚》到《天问》,
诗的精灵,
几乎与这个古老的民族一同命名。
自从屈原在端午时节,
飘进汨罗江上下而求索,
中国诗,
就在华夏的时空走向辉煌和经典。
那唐诗的悠扬韵律,
流淌成了长江、黄河,
流淌出李太白的豪放浪漫,
流淌出杜工部的旷世悲情;
那宋词的铿锵平仄,
敲打出了黄山、泰山,
敲打出易安居士的婉约流转,
敲打出了苏东坡的羽扇纶巾。
而百年来胡适之徐志摩,
激荡起摧枯拉朽的风潮,
更使中国诗,
开始了从古老走向现代的新拐点;
更让诗中国,
开始了从自我融汇世界的新征程。
退休感言
/丘树宏
人文意气入仕途,
雨露荆棘道犹殊;
九连峰高山写意,
三江浪奥海贻珠;
换岗频频凝志趣,
轮职每每炼经书;
花甲青春方肇始,
新篇可续几章无?
(非格律诗)
金 台 寺
/丘树宏
崖门对垒亘古惊,
丹心十万照汗青。
黄杨筹精舍,
华夏续族名。
后裔迨年合善募,
高人贯载会磬鸣。
天地乾坤频零落,
晨钟暮鼓济心经。
佛香远远送,
世尊恒恒英。
风自东来满眼春,
南巡雷霆百废兴。
施主寻寺刹,
法师奉生灵。
宝殿连云接天起,
神菩种地向海行。
琼树琪花多盛茂,
山门日月著新名。
金身永永在,
台镜常常明。
(非词牌诗)
【名家简介】
丘树宏,广东连平人;中国宋庆龄基金会理事,广东省政府文史馆馆员,广东作家协会副主席兼诗歌创作委员会主任,珠海市委原常委、秘书长,中山市政协原主席;中国作家协会会员,中国音乐家协会会员;现居珠海。
已出版个人诗集《隐河》《以生命的名义》《长歌正酣》等10部,人文社科和经济类著作《思维洼地》《心的看见》《中山传》中英文版等11部,编导、制作和演出、播放大型舞台作品10余部。
2003年,凭一首抗击非典的大爱诗歌《以生命的名义》由中央电视台和中国作家协会以同名大型节目播出后而走进中国诗坛,被誉为“时代歌手”。曾获人民日报年度散文奖、《诗刊》诗歌金奖、《人民文学》《文艺报》和《文学报》等征文金奖、《诗选刊》中国最佳诗集奖、《芒种》年度诗人奖、《中国作家》郭沫若诗歌奖和鄂尔多斯文学奖、广东省“五个一”奖和鲁迅文学艺术奖(两届);为中央电视台大型史诗电视剧《辛亥革命》(获中国电视“飞天奖”“金鹰奖”)《下南洋》等撰写主题歌,在中央电视台和广东电视台等播出歌曲百余首。有多个作品翻译成英文、日文在国际诗坛交流展示,歌曲《我们的孙中山》《华侨,中国桥》《完美之梦》等多首歌曲在海外华人华侨中传唱。
近年来致力于长诗、史诗和大型舞台节目文学台本创作,已完成《30年:变革大交响》《孙中山》《共和国之恋》《海上丝路》《海上丝路•香云纱》《Macau•澳门》《南越王赵佗》《宋庆龄》《伏羲颂》《珠江》《九连山下》等二十余部;主创并兼总编导的大型交响组歌《孙中山》,曾由国家文旅部、国务院台办和侨办等中央和国家有关部门安排,并分别与广州交响乐团、北京交响乐团、香港管弦乐团、马来西亚槟州交响乐团等合作,在海内外演出十余场;主创的大型音乐舞台作品《孙中山》《英雄珠江》《南越王赵佗》《咸水歌》等在中央电视台和广东电视台播出,在央视播出歌曲近30首。
首倡“孙中山文化”概念并力推纳入国家战略命题。
首倡“庆龄文化”概念和“赵佗文化”概念并形成学术影响和社会影响。
《创建海上丝路“粤侨文化圈”》被选发国务院参事室“国是咨询”内刊,继“孙中山文化”之后,个人第二份建议成为国家领导层国策参考。