第一次发现，夜晚的中山堂真美！灯光璀璨，草木葳蕤，风中有花的香味。

十分应时的大型原创音乐剧《青年孙中山》观后，走进夜色，顿生幸福感：先人前驱奋斗百年，方有宁静平安的羊城之夜。

男高音唱得好，除了孙中山扮演者，群唱时个个底气十足，高亢明亮；表达兄弟情那首尤其突出，主题曲《梦想就在不远的前方》男声齐唱，气势磅礴，鼓舞人心。

比较起来，缺女声歌曲，疯女人原本应有一首动人独唱，音乐创新尚有空间。

当然，这也是对思想深度与艺术才华的挑战。

比如，孙中山有绰号“孙大炮”，除了革命激情外，他敢冒险，结尾三叔公与一刀师傅有精彩概括，可惜缺一首内心独白的歌。

在无数政治“大词”（让中国换一个样子），我更想听到关乎个人情绪的“小词”。孙中山是“睁开眼睛看世界”的人，他应该也有迷惑犹豫与软弱。

如何处理重大题材，开掘个人内心是一条突破路径。

音乐剧有四大元素：

音乐为灵魂，辅之以戏剧、舞蹈、舞美，四个方面相辅相成。用音乐引导戏剧情节发展，用舞蹈刻画人物，用舞美烘托氛围感。

依样检视大型原创音乐剧《青年孙中山》——

戏剧冲突上还缺一个情绪对立面：被砸锅乡亲碰撞份量不够，可否出现清朝统治者代表；冯一刀师傅与疯女人的设计，颇具匠心。

舞蹈只在第二场出现，渔歌用方言唱出，香山氛围感一下拉满；舞蹈则平平，缺少岭南语汇；

音乐剧载歌载舞，二者交流，天作之合。

舞美尚可，略显岭南特色；但限于经费亦无惊艳处，比如用大背景风云变幻表现主角孙中山内心波涛汹涌。

现当代重大历史题材艺术表达，一直处于探索之中。作为音乐剧，我们依然需要一个情感主线或者人物形象冲突，乃至一个重大时代主题的跌宕起伏。

细细观之，上述元素于大型原创音乐剧《青年孙中山》一一具备，但缺一点个性化。

用舞台形象及音乐歌曲交待了伟人大事记，尚未满足我个人的审美期待。

有些场次内涵相对稀薄，场次之间的逻辑关系亦显弱。

我看的是公演最后一场，谢幕环节却相当抓人——

当每个演员介绍自己身份与单位时，台上台下一片欢腾。

原来满台俱是广州这座城各文艺团体各大学艺术家的兼职表演，歌舞团话剧团星海暨大新华艺职院广技大广财大，一份奉献精神的艺术投入值得一赞。

有导演病倒，轮椅推上台，令人感动。当介绍我执教的广东财经大学湾区影视产业学院时，亲切感油然而生。

或许，这就是羊城广州的质朴与诚恳，来自不同单位的艺术家汇聚一个舞台，为伟人孙中山的呈现而竭尽全力。

伟人是羊城之光，而所有演职人员亦是一个一个小小的光源：

无数道光，在这个北方寒流抵达的夜晚，齐齐发亮，让我倍感明亮与温暖。

（本文图片由著名摄影家任丰提供，特此致谢）

2025-3 广州

【名家简介】

江冰，广州岭南文化研究会会长、广东省文化学会副会长、广东财经大学教授。入选中国作家协会新锐批评家、广东省十大优秀社会科学普及专家、中国哲学社会科学界最有影响力学者。出版有《岭南乡愁》《文化岭南》等十多部著作。