观张欣编剧、王筱頔导演、广州话剧艺术中心出品的《索爱》，就像食到童年福州一枚咸得发苦的橄榄，咸咸苦苦之后，萦绕回味：

让我百感交集，陷入沉思。

《索爱》是一台小型话剧：七个演员，两个家庭，三位中年人，四位年轻人，演绎当代国人爱恨情仇的人生故事。

话剧仿佛是一面镜子，映照社会，映照人生，映照每一个家庭：

残缺的家庭、完整的家庭、原生的家庭，都在这面镜子前。

无数的影像聚集又聚焦在：爱是什么？

这个问题似乎有无数个答案。编剧张欣想提供她的答案。

两千多年来，孔夫子提出“仁爱”观念，还有庄子、墨子、韩非子、屈原、李白、杜甫、苏轼、关汉卿、曹雪芹、鲁迅、巴金、冰心，还有国外的莎士比亚、司汤达、都德、列夫•托尔斯泰、川端康成……

每一位作家，每一位思想家，都在他们星空般广阔视野中观照着“爱的主题”。

到底什么是爱？这个问题既近又远，既浅又深。

当你在花前月下享受爱情时，那是爱；当你唱生日歌的时候，那是爱；当你拉着孩子的手在小径散步时，那是爱；当你拥抱年老的父母时，那更是血亲的爱……

但，当爱进入了家庭，进入代际差异，进入了日常生活，她似乎又变得那么繁复杂乱、纠缠不休。

不时恰如一团麻线，越理越乱，难有头绪。

爱的内容与表达过于宽泛，爱的边界似乎也不清晰。

毫无疑问，《索爱》迎难而上，挑战了当前中国社会的一个严峻问题：

爱无力、爱无能。

而爱，决定人与人之间的距离近和远的关系；爱的缘起缘灭，能成就一个人，也可以毁掉一个人。

近年来，关于中国人家庭教育的问题——从国外的“虎妈”到国内的“鸡娃”，从取消所有校外培训，到个人喂食的家教……

所有这些现象都曲折地反映了家庭教育的传统模式。

同样，涉及到“爱”。

这里有中国人传统望子成龙的思想，“输在起跑线”的恐惧，也有现代高考制度一系列的反应。

仿佛一个巨大屏障，烟罩雾笼。当下中国人一直在探索。

百年中国经历了传统到现代的飞跃，传统家庭的教育模式亦受到了现代学校教育的冲击，但什么在改变，什么传承不变？

还不止教育，还有不恋不婚不育。问题太多太多，并非一幕戏剧可以改变。

《索爱》可贵处就在于挑战每个人都能遇到——看是寻常却又奇崛的人生问题。

或许，《索爱》观众网上留言倍显真切：

——当爱已不复存在时，是选择怨恨、复仇，还是告别？

——所有的心理包袱、怨恨、疾病都是产生于自己的幻想而并非真的了解；一旦了解到真实的情况比自己想象中好多时，内心重负就能得到释放，怨恨自然消退，疾病也能随之而愈。

——人生在世很不容易了，不管是父母缺失还是众多不如意，都不该成为自己前行的枷锁 。

——向前看，潇洒走，勇敢地去编织属于自己的人生。

——倘若只看到两个人之间的情情爱爱，就容易越来越狭隘，最后可能作茧自缚，爱就会逃离。

——将爱看成一种得来不易的缘，珍惜之，彼此有自由空间舒展、发展，爱停留的时间就会长。

——人生如爱，爱会消逝，人终也会消逝；智者选择爱在时，好好爱；爱走时，不要太遗憾；曾经拥有过，过程美好，就能给自己留下满满温馨回忆。

——我没有体会过父爱，从来也不知道父爱可以为自己带来什么？我猜会是一种可信任的疼爱？但最重要的应该是让年轻的我对于男性一种的了解吧？

——我对男性真的是不了解，也因为单亲母亲的特别关心方式不了解母爱；老实交代，我不懂谈恋爱；认为就是大了，要结婚要有家要有孩子，很幼稚，所以盲目。

——《索爱》带给我深思：父爱的缺失是造成子女长大后“爱无能”的源头吗？还是母爱对子女无缝隙的全部的爱，成了巨大无形的压力源头？还是自己给自己的压力造成的？ 

我多次惊讶——观众的真实表达以及每个人用自己的角度去看《索爱》。

扪心自问，难免会对号入座，欲罢不能地从心底幽暗处悠悠地伸出一根青藤，默默地缠绕某一句台词，悄悄地唤起某一种疼痛记忆：

又远又近，既陈年旧事又尖锐新鲜。

寒流抵达羊城，骤降15℃，却换来碧蓝天空。但我的心依旧停留在十三号剧院幽暗沉郁的空间。

致谢《索爱》所有台前幕后的编创人员，谢谢他们给我们忙碌人生推开一扇窗户，让我们在风中片刻清醒：

理一理头绪，想一想自己。

一团乱麻，暗流汹涌，慢慢理清思绪。又或许正是《索爱》的成功：

让你面对，让你思索，让你走好人生的路。

2024-1 广州十三号剧院

（部分舞台剧照由广州话剧艺术中心提供）

江冰，文化学者，专栏作家，文艺评论家。广东财经大学教授、广州岭南文化研究会会长、广东省文化学会副会长、广州都市文学与都市文化研究基地首席专家、广州市人民政府聘任广州城市形象品牌顾问。中国小说排行榜评委。入选中国作家协会新锐批评家、广东省十大优秀社会科学科普专家、中国哲学社会科学界最有影响力学者。著有《浪漫与悲凉的人生》《中华服饰文化》《新媒体时代的80后文学》《酷青春》《这座城，把所有人变成广州人》《老码头，流转千年这座城》《岭南乡愁》等。