巴塞尔艺术展香港展会于3月28日至30日在香港会议展览中心举行，本届展会汇聚来自40个国家和地区一共243间艺术画廊参展，已恢复至疫情前的规模。

展会分为六大展区：“艺聚空间”“艺廊荟萃”“亚洲视野”“艺术探新”“光映现场”和“策展角落”，各区域都旨在呈现独特的艺术体验和视角。从传统绘画到现代多媒体艺术作品，从亚洲艺术家到国际艺术家的创作，这些展区共同构成了一个全面展示当代艺术多样性和创新性的平台。

羊城晚报全媒体记者在现场看到，场内人头攒动，艺术气氛四处弥漫。许多参观者在各展区间穿梭，不时驻足欣赏作品，或是与艺术家、画廊负责人深入交流，摄影师和艺术爱好者们忙着捕捉展会的精彩瞬间。

“在这里可以遇见很久未见的朋友，全世界的人都会来这里。”香港观众岑女士在接受羊城晚报全媒体记者采访时表示，巴塞尔艺术展不仅是一个展示艺术的平台，也是连接世界各地艺术爱好者和专业人士的桥梁。它的独特魅力在于能够为观众带来新鲜的艺术体验和视野。

“我去过世界上很多艺术展，但这里真的是最好的。”长期居住在香港的阿塞拜疆观众Pasha在谈到此次展览时满怀激情地对记者说。她表示巴塞尔艺术展为香港注入了新的活力，使之成为一个聚集了众多画廊和世界各国艺术爱好者的热点。Pasha认为，这不仅仅是一次艺术盛会，更是香港展现其对艺术热爱、文化多样性以及热情好客本质的机会，让这座城市焕发出新的光彩。

一向专门为新晋艺术家作品而设的策展展区“艺术探新”，今年同样为场内最受瞩目的展区之一，由22间艺廊策展，它们出自新加坡、英国和中国香港等不同国家和地区的艺术家之手。

在众多引人注目的艺术作品中，新加坡艺术家庄萃玮(Kara CHIN)的《漫游者》尤为出众。这件作品以其独到的视角描绘了电影散场后的场景，地上散落的爆米花、酒瓶和零食仿佛废墟的遗留物，模糊了历史与现实的界限。这件作品在展会上首次与公众见面，引发了观众对时间、空间以及现代消费文化的深思。

上海画廊LINSEED的策展人庄菱植向记者透露，本届巴塞尔艺术展是疫情后首次全面开放给公众和艺术圈的盛会。她表示，今年的展会氛围格外热烈，销售成绩斐然。庄菱植强调，香港作为亚洲艺术市场的核心，其地位是无可替代的。通过这次展会，她们接触到了各式各样的观众和收藏家，进一步证实了香港在国际艺术界中的重要角色。

值得一提的是，今年巴塞尔艺术展香港展会继续沿用往日做法，将艺术体验延续至场外，委托艺术家兼电影制作人杨福东创作全新的场域特定作品《雍雀》，该作品已于22日起在位于西九文化区的M+博物馆幕墙放映，为游客及本地居民缔造引人入胜的艺术体验。

文、图 | 记者 王漫琪 特约撰稿人 梁源
视频 | 梁源 王漫琪 
剪辑 | 温泽广