【第六届粤港澳大湾区文化艺术节】

文/羊城晚报全媒体记者 黄宙辉 李娇娇

图/主办方提供

第六届粤港澳大湾区文化艺术节于10月31日启幕。“艺术讲堂”作为重磅活动之一，于11月1日在深圳前海开讲。

其中，主讲堂以“从湾区到国际——东方叙事，全球回响”为主题，陈家泠、何冀平、沈伟等名家共同探讨湾区文艺创作，梳理湾区文艺绽放国际舞台的新成果、新路径。

陈家泠：岭南文化最大的特点就是勇于创新

首位登场的演讲嘉宾是著名画家、上海大学美术学院教授陈家泠。其“还看今朝——陈家泠艺术展”作为本届艺术节重磅展览之一，正在广东美术馆新馆展出。

陈家泠在演讲中指出：“岭南文化最大的特点就是勇于创新、勇于改革，不受传统的束缚。”

谈及本次展览的举办，陈家泠表示，第一要素是海派文化跟岭南文化的相互交流。去年“其命惟新——广东美术百年大展”在上海开展，引起上海各界热烈反响。这次到广东办展，是海派文化在广州的一次展示，也是上海与广东两地文化相互交流、学习、共同提高。

陈家泠进一步表示，此次画展在广州展出是千载难逢的机会：“首先是岭南画派跟海派的交流；其次又逢大湾区文化艺术节举办；不久后APEC会议在深圳举办。展览在此背景下展示，是我这艺术生涯中的盛举。”

为筹备此次展览，陈家泠赴广东多地写生。为画好丹霞山，他冒险登山。“我花了两个多小时步行上去，对自己也是一个挑战。世界级丹霞地貌全部呈现在我眼前时，我感觉太漂亮了。由此我画了这幅《丹霞山》，想不到大家非常喜欢。”他说。

何冀平：文艺创作必须连通世界

著名剧作家、中国文联全国委员会委员、香港艺术发展局文学艺术顾问何冀平带来主旨演讲“心随境转，情自心生”。她从17岁开始写作，从北京人艺的《天下第一楼》，到电影《新龙门客栈》《投名状》，再到与香港团队合作的话剧《德龄与慈禧》、音乐剧《红楼梦》等，在香港开创了“何冀平现象”。其中，话剧《天下第一楼》30年演出600场，还赴多国公演，堪称中华文化走出去的典范。

在主讲堂现场，何冀平透露最新创作动向。她正在筹备音乐剧《红楼梦》，“这是一个由两地文化交流、大湾区联合制作的中国古典题材，但它会有国际视野，也会有我们大湾区文化的特色”。

何冀平表示，深入解析、敏锐感知、独特表达是创作原则。她的作品并非小众文化，而是人与人之间的直接交流。在香港，何冀平从事多个领域的创作，接受各种题材，这些题材和故事，同样存在于她的生活历程中。

何冀平还提到，最近中国文联提出“在地国际化”口号。“我国要在2035年建成文化强国，这要求文艺创作必须连通世界。”她还表示：“身在大湾区，要利用好自身优势，打造有长久生命力的作品，建立大湾区文化艺术品牌。品牌就是特色，让粤港澳大湾区成为‘文化盛世’之都。”

沈伟：让更多观众主动欣赏大湾区优秀文艺作品

第三位主旨演讲嘉宾是著名国际编舞家、画家、导演沈伟。自20世纪90年代起，他在国际舞坛崭露头角，以《声希》《天梯》等作品奠定国际声誉。他曾担任2008年北京奥运会开幕式《画卷》编导，还是原广东现代舞团创始成员之一。从广州出发走向国际后，今年他又带着新作品回来。

“广东是我文化艺术的起点。再次回到这片土地，看到今天大湾区的发展，我感到非常激动。”演讲伊始，沈伟表达了对大湾区这片土地的热爱。他希望粤港澳大湾区能引领中国，成为世界文化中心。而要在大湾区实现真正的跨文化合作，吸引全世界人才来到这里创作，需要不断改善大湾区的工作和生活环境。

“美育”是沈伟关注的重点。“我们要用开放包容的认知，去了解人类文化的发展，其中教育非常重要，因此要有更完善的教育体系。”沈伟还表示，“只有不断提高大湾区观众的整体素质，才会形成观众群，让更多观众主动欣赏大湾区优秀文艺作品。”