文/羊城晚报全媒体记者 周欣怡 朱绍杰

图/羊城晚报全媒体记者 何文涛（除署名外）

曾引爆上海、成为现象级大展的“其命惟新——广东美术百年陈列展”，如今回到广州，将常驻广东美术馆本馆（二沙馆区）。

作为广东美术馆本馆的首个常设展览，6月12日，该展在位于广州二沙岛的广东美术馆本馆举行开幕式。400多件重要作品与珍贵文献，全景式呈现出广东美术在现代化进程中的探索与担当。

这也是广东美术馆本馆定位更新后的首次亮相。

广东美术馆馆长王绍强表示：“升级后的二沙岛本馆将聚焦20世纪以来广东美术的经典研究，打造广东近现代美术的学术阵地。”

六大篇章，一展读懂岭南美术百年

“回家”设展的“其命惟新——广东美术百年陈列展”，依旧分为“鼎故革新”“勇立潮头”“匕首投枪”“红色诗篇”“山河新貌”“当家做主”六大篇章，层层递进。从岭南画派的笔墨革新、洋画运动的西学引进，到新兴木刻的革命呐喊，再到新中国美术对人民形象与建设图景的深情塑造，展览完整展现了广东艺术家将个人创作熔铸于民族命运、以艺术回应时代命题的初心。

在展厅内，高剑父的《雪竹图》以纵横恣肆的狂草笔法入画，破笔描出竹影，既有西方绘画的审美特点，又带有大写意文人画复归的倾向；关山月的《绿色长城》以雄浑笔触与沉厚石绿设色，描绘出蜿蜒如屏障般的防护林带，展现出南方海滨特有的风情，被誉为“新山水画的范本”；杨之光的《雪夜送饭》则将视角投向日常生活中的劳作场景，送饭者的马灯与昼夜耕作的拖拉机遥相呼应，歌颂了人与人之间的友爱关系。

这些经典画作彰显了广东美术“敢为人先、兼容并蓄、扎根人民”的独特文化风骨。本次展览既为当下的美术创作提供宝贵的历史经验，也激励广大文艺工作者赓续“其命惟新”的精神血脉，为文化强国建设贡献力量。

一馆两区，期待“岭南美术客厅”的诞生

广东美术馆是改革开放以后中国最早建立的省级美术馆之一，它将在明年迎来建馆30周年。自2024年5月白鹅潭新馆对公众开放以来，广东美术馆便进入了“一馆两区”的全新格局。

此次二沙岛本馆将持续聚焦20世纪以来广东美术的经典研究，打造广东近现代美术的学术阵地，设立固定陈列展，涵盖20世纪初至1978年的经典美术研究。白鹅潭新馆则面向大湾区、全国与国际，聚焦当代艺术实践，举办三年展、国际大展等当代性、前沿性展览。

“世界各大重点美术馆内的常设展，几乎都代表了美术馆的最高水平。”中国美协副主席、广东省美协主席、广州美术学院党委书记林蓝说，“我特别欣喜地看到‘其命惟新’广东美术百年大展上的精品，能作为常设展留存下来。”她回忆起1997年建馆之前的二沙岛，说：“那时那里还是一片芦苇荡，当年我们还去过那里写生。”就在这片芦苇之中，广东美术馆拔地而起，无论设计还是内容，都在全国引领风尚，并在几十年内发展为华南美术馆标杆。

林蓝希望广东美术馆定位为一座“岭南美术客厅”：既是岭南美术收藏、研究、展示与传播的高质量平台，也是岭南美术美育传播的大课堂。

“老馆新用，小馆精用”是2024年岭南画派纪念馆重新启用时的理念，广东省文联主席、岭南画派纪念馆馆长李劲堃表示，二沙岛本馆本身就是一段历史，是中国美术发生深刻变化的见证，如今不仅被保留下来，还焕发出新的艺术状态。

此外，升级定位后的二沙岛本馆仍保留“7号空间”的青年艺术家扶持职能。广东美术馆青年艺术家扶持项目“7号空间”启动七年来，首次以回顾展形式集中呈现阶段性成果，三十余位活跃于当代艺术前沿的青年创作者联袂登场。

前辈大师与青年新锐在同一个空间内展开对话，艺术命脉正在一代又一代人接续与创造中。

范式转型，塑造经典与数字的共话

数字技术正在加速改变人们对艺术的观赏、体验和理解。

去年在上海举办“其命惟新——广东美术百年陈列展”时，从苏州河的光影秀到中华艺术宫的沉浸策展，主办方以AI艺术创作方式，对画作进行动态化创新呈现，以数字“重生”岭南画派艺术大作，让岭南画派的经典作品获得全新的诠释。

此次展览继续将岭南经典与数字媒介深度融合，结合人工智能技术重塑策展理念，让深藏库房的名画以光影方式与观众生动相遇。传统与科技、静态与动态在此交融，整个展陈既庄重典雅，又亲切鲜活。“我们利用最高、最大的展厅专门打造了一个沉浸式数字体验区。”王绍强介绍，展览主题“其命惟新”也被转化为一种可感知的空间经验，实现由“经验驱动”向“数据驱动”的范式转型。

方人定《到田间去》、黎雄才《迎客松》、林墉《百万雄师过大江》、潘嘉俊《我是海燕》等经典佳作都在光影之间“动”了起来，配合动人的背景音乐，观众可以沉浸式走进岭南画派的革新现场，也能置身于新中国建设的火热图景中，在一场视听享受中，完成对岭南美术百年的回望。

同场加映，重走关山月的艺术长征路

“其命惟新——广东美术百年陈列展”特设名家个案研究系列，首场大展便是“长风万里——关山月艺术大展”。该展览按时序与地理双线，可分为四个板块，通过110余件作品，重走关山月的艺术长征路。

“履迹西陲”板块还原了关山月1932至1944年间从“春睡问学”到“敦煌觐古”的成长路径。“人间纪行”板块聚焦呈现1946至1957年间关山月南北行旅与早期写生的作品，特别融入1957年醴陵、南岳写生群，近二十件乡村山水与花鸟速写首次集中亮相。这是关山月笔下罕见的静谧与细腻，构成一份独特的“乡村日记”。

“他山新构”板块呈现了关山月1956至1978年间的波兰之行，探讨井冈山系列与革命山水如何在新题材中重建空间结构；“老笔纵横”板块则以《风怒松声卷翠涛》等巨制为核心。其晚年绝笔《潮平两岸阔，风正一帆悬》也在展出之列。

王绍强说，未来，本馆还将陆续推出更多名家个案研究，对近代以来的名家名作及其学术成果进行集中展示。“既有相对固定的经典陈列，又有充满科技感的沉浸式体验，还有对每位名家的深度个案研究。这样，二沙岛本馆就‘活’起来了。”