說起過年，總有一些東西深深印在我們每個人的心中，也許是某種食物，或是某種習俗，或是某種特定的聲音，陪着我們熱熱鬧鬧迎新年。只要那熟悉的旋律響起，濃濃的年味隨之而至。

每逢新春佳節就會響起的嶺南旋律，廣東音樂代表作《娛樂昇平》必定榜上有名。

廣東音樂往往是標題音樂，通過主題去想音樂的旋律、節奏。《娛樂昇平》也是如此，歡快活潑，熱情開朗，樂觀向上，寓意盛世歡樂，大家平平安安，非常適合在喜慶日子演奏，至今仍流行於全國各地以及全球凡有華人居住的國家和地區。

《娛樂昇平》的主奏樂器為最具嶺南廣府文化特色的樂器之一高胡，以及揚琴、二胡、秦琴、笛子等。此曲旋律流暢，一氣呵成，用士工線（63為空弦）構成。樂曲表現了一種清新活潑、樂觀向上的音樂情緒，音調明亮、昂揚，把娛樂和昇平兩種情景，通過流暢的鏇律栩栩如生地展現在人們眼前。

《娛樂昇平》不僅僅是一首樂曲，它流傳的廣度使得廣東音樂的影響力大大提升，進入到高雅音樂的殿堂。此前，粵曲只是作為粵劇的過場音樂和烘托表演的小曲，正是從《娛樂昇平》等作品開始有了獨自成曲的樂曲，並被編劇家填上唱詞，成為粵劇唱段，既能演奏，又能傳唱。

《娛樂昇平》的作者為廣東音樂奠基人之一，著名演奏家、作曲家、教育家丘鶴儔。

丘鶴儔（1880年-1942年），台山端芬鎮那呂村人。他的父親丘修崔是一位私塾教師，從小受到啟蒙而酷愛音樂，跟着村中的「男巫」「師姑」學唱佛教、道教歌謠。9歲起，他在村頭丘氏祠堂「偷師」集管、弦、彈撥和擊樂於一體的「八音班」，引起班主胡德高師傅的重視，經後者啟蒙引導虛心學藝，並在13歲時擔任領奏的嗩吶手。

15歲那年，丘鶴儔遠涉南洋謀求生計，後轉到香港定居。其間他不顧生活艱辛，堅持苦練，技藝日精，擅長演奏揚琴、嗩吶、二弦、三弦，彈唱吹打無所不通。他在香港開了一間樂器小店，在經營之餘收徒傳藝，1917年創辦一所音樂私塾，以講授廣東民間音樂為主業。

丘鶴儔在教學過程中採用圖解的方式，實施中（工尺譜）西（簡譜）樂譜對照，深受學員歡迎。他率先廣泛收集清末民初流行的古曲、民間小調、佛（道）樂和粵劇過場曲，進行認真整理和記譜。1916年，他編著《弦歌必讀》，分類為小調、大調、過場曲、粵曲梆黃曲，以工尺譜記譜，成為最早結集成書面世的廣東音樂曲集。

他最早摸索出一套完整的揚琴演奏竹法，刊登在1919年編著的《琴學新編》中加以傳播，着重推介揚琴的音位和順一打、慢一打、快一打、密打、滾竹、齊打等44種演奏竹法，為廣東揚琴演奏流派的形成和發展奠定了基礎。

隨後他陸續編著《增刻弦歌必讀》等多部著作，以樂譜記譜完善和文字介紹準確而遠銷國內外，成為廣東音樂工作者與愛好者必備的工具書，影響力至今不衰。

丘鶴儔創作了《娛樂昇平》《獅子滾球》《雙龍戲珠》《聲聲慢》《相見歡》等一批廣東音樂作品，這些作品既能保持發揚廣東音樂的傳統特色，又借鑑了一些西洋音樂的作曲技法，使廣東音樂的風格有所創新和突破，豐富了樂曲的表現力。他與何柳堂、呂文成、易劍泉等一班音樂玩家，通過痴心研究探討與創作演奏，並大量灌錄唱片廣為推介，開拓了廣東音樂的新天地，擴大了廣東音樂的影響力。因此，他也被公認為廣東音樂的啟蒙者和發展者、廣東音樂奠基人之一。

大批廣東音樂作品的誕生也推動了樂器的發展。上世紀30年代，廣東作曲家、演奏家呂文成對二胡進行了改革，將絲線外弦換改為鋼絲線，把二胡的音色、音量都提高了，採用了兩腿相夾琴筒的演奏方法，並命名為高胡。從此，高胡便成了粵劇及廣東音樂演奏中的主奏樂器。

《娛樂昇平》短小精悍、情緒爽朗，寫作手法豐富、洗鍊，被公認為廣東音樂的精品。此曲被音樂愛好者改編成很多版本，包括被國樂大師彭修文改編成民族管弦樂合奏曲，很快就在粵港澳、東南亞及美國等華人華僑聚居的地方流行，成為膾炙人口的經典名曲。

出品人｜杜傳貴 林海利
總監製｜金旭庚
執行監製｜陳亮
導演｜闕道華
剪輯｜謝逸隼 余文瀟
執行｜李旖慧 曹園 程茹
視頻製作｜零號音樂廳
文稿｜林達樂
鳴謝｜廣東民族樂團