尖尖的刀锋游走自如,以刀刻的角度和深浅,把书法家笔走龙蛇的气势和书法的立体美感还原在木板上,这是“匾额书法雕刻技艺”的艺术神韵。
以匾研史,可当佐证;以匾学书,可行笔髓。匾额源于先秦,被誉为中国建筑物中的“眼睛”。匾额书法雕刻技艺融书法、雕刻、装潢于一体,集思想性、艺术性于一身,是中国独有的一种文化符号。近日,记者走访区级非遗传承人张永忠,倾听他与匾额书法雕刻的故事。
以刀为笔,雕刻“立体”书法。(摄影:陈文兰)
苦练技艺,30多年“刀”耕不辍
初见张永忠,是在他的南天书院。一进门,空气中飘来一阵阵淡雅的木材清香,只见墙上挂满各式大小不一的匾额,上面刻着的行书、隶书等字体遒劲有力、雄健洒脱,置身于这些匾额之中,古朴典雅的文化气息扑面而来。
凝练的文辞、精湛的书法、深邃的寓意,匾额向世人展示着深厚的文化底蕴和无穷的艺术魅力。“我国的匾额历史悠久,始于秦,盛行于明清。”说起匾额,张永忠打开了话匣子。他告诉记者,匾额的形式有横匾、立额和楹联等,是悬挂于建筑物上的文字标识。在潮汕地区,匾额的应用流传可追溯到唐代之前,至今已有1000多年的历史。
张永忠的祖父是书法家,他自幼耳濡目染,加上祖父的支持与鼓励,他与书法结下了不解之缘。16岁时,他随舅父学习刻字技艺。勤奋与痴心,让张永忠练就扎实的基本功,很快就独当一面。
对于这门技艺,张永忠早已是爱入骨髓,他“刀”耕不辍、勤奋实践。30多年的雕刻磨砺和深厚的书法功底,使他打造出了自己的特色。他的作品气韵天成,“重现”名家书法作品的笔风墨韵,成就了独具特色的匾额。自2004年以来,张永忠的书法作品和刻字作品多次入选国内外书法大赛和刻字专题展。2008年,他荣获“汕头市文艺奖”。
“贴金”为匾额书法雕刻技艺的一道工序。(摄影:陈文兰)
七道工序,手工雕刻尽显笔风墨韵
匾额书法雕刻技艺以刀为笔,变书写之法为雕刻之功,明书法之理,传雕刻之妙。外行看热闹,内行看门道。在木板上体现书法的气势和美感,谈何容易?张永忠一边打开手机中的一段工作视频,一边介绍起来。视频中,张永忠伏在一块硕大的木牌匾前,手中的刻刀如笔墨写意,伴随抑扬顿挫的声音,点点木屑在刀锋起落间纷飞,一个个舒畅饱满的字体轮廓浮现出来。
“匾额书法多出自名家名人,故被称为‘匾额上的书法艺术’。”张永忠告诉记者,匾额书法雕刻技艺是中国书法的二次创作,从原材料到成品牌匾,要经过选料、拷贝作品、刻字、磨光、上漆、贴金或上色、装配牙眼这七道工序。
张永忠擅长“阴阳V型”雕刻技法,能将书法家在书写运笔过程的落笔、提按、转折、飞白的神韵,以及笔画的顺序,在匾额中充分体现出来。“工艺复杂,这是个需要耐心的精细活。”张永忠表示,人工雕刻的字迹深浅不一,一撇一捺都体现了手工功力,尽管机器也可雕刻各种字体,但一笔一画没有神韵,匾额的厚重、沧桑是机器制作难以模仿的。
张永忠的作品《追梦》。(摄影:陈文兰)
突破传统,让非遗技艺既“古”又“潮”
张永忠是广东省书法家协会会员,说起自己雕刻的心得,他表示,匾额书法雕刻是一门综合艺术,不仅要懂得文学、书法、雕刻、美学等方面的知识,还要掌握木工活、油漆活、雕刻技艺等。“要学会这些,必须花费很长的时间,所以还要有一颗耐得住寂寞和清贫的心。”
在书院,张永忠创作的一件《追梦》作品特别引人注目,这是一块天然的老船木,整件作品融汉字的书法美、雕刻的形式美、材料的肌理美、色彩的装饰美等多种艺术美于一体。“追梦”二字,木质纹理清晰可见,线条流畅,笔韵传神,别具魅力。
张永忠以刀为笔,运用匠心创新传承着千年匾额文化,让非遗技艺既“古”又“潮”,焕发新的活力。他表示,将继续在传承的道路上探索,为匾额书法雕刻工艺注入新的生命力,走出一条创新发展的新路子。